京寛堂
【京都．袭园分馆－京寛堂】
日本设计界的达文西黑川雅之在《八个日本的美学意识》一书中用〝微〞、〝气〞、〝并〞、〝间〞、〝秘〞、〝素〞、〝假〞、 〝破〞八个关键词来阐述已深植在日本文化中美的概念。我们就用这八个概念来看身处于日本传统文化中心京都的「京寛堂」。
【微】
「现在」的这个瞬间，蕴含着「过去」，也蕴含着「未来」，这正是「微」的真义。
泉涌寺町家改造的复合式生活美学会所「京寛堂」位于东山区，周围临近泉涌寺与东福寺。一百多年的老旧町屋，借着拆解原有室内外不堪使用的材料，保留结构与美学意识，重组建筑外观、室内空间规划与室外景观设计后， 把过去的建筑与未来的活动整合在当下的空间中。
【气】
就是促使全体调和的关键所在。
两栋主建物，利用院落露地，把空间划分成一侧较公共区的挑高艺廊与厨房、茶室。和另一侧较私密架高的和室休憩空间。两栋建物之间利用大面玻璃，增加彼此的穿透性，再使用以杉木皮为底的围篱种植高低疏密的景观植物，使空间内外连结成一整体。
【并】
日本美学意识的整体是从细微之处开始发想，甚至细微处本身已经包含了全体所蕴含的概念，所以有可能将所有细节集中起来便会产生整体性。
艺廊空间整体风格是一种传统与现代的相遇，由诸多设计细节中可一探究竟。从厨房吧台利用杉木皮拼贴，搭配北海道手工卡榫木制大长桌，一旁是中国老地毯与丹麦经典家具、灯具。门片设计细节，找了当地艺术家所创作的陶烧把手，配上杉木皮门片。选用了现代化的金属壁炉，用视觉与触觉温度衬托底部的土墙质地。物与物间各自独立，却互相连结并立着。
【间】
以留白的形式呈现。 …代表的是某种空间或时间。
从整理老旧町家建筑的过程中，由细节与细节间一步一步在保存、更换与替代的过程，创造出新的空间。从建物外观起始，艺廊屋顶瓦片的更新，重新卸下至隔热土层，铺上更新后的传统瓦片「银瓦」。瓦片中比较传统的「熏瓦」，在烧瓦片的同时把颜色烟熏上去，所以瓦片从内至外都是银色。是新与旧的完美交替。
【秘】
日本房屋自然产生的逆光效果与阴翳文化，孕育了「秘」的美学意识。
会所主入口借着木格栅穿透出绿意，而艺廊邻近主要街道的面向，外立面利用整片木隔栅作元素为主视觉，室内人的活动也间接成为建筑物的表情， 「光」在白天与夜晚，穿透与隐约之间所构成的画面，在观看与被观看之间，让人在空间中还多藏了一分期待。
【素】
所谓「素」的定义：就是保持本色最为美丽。
建材多选用天然的素材，其因为时间与环境状态而会有所变化，进而于空间展现出日本独特的侘寂美学(wabi-sabi)。如画廊的壁面的土墙，是由编织竹子网为土墙结构做补强，接着做官材老化处理，用布把土墙往内推磨，让后面的竹网结构可以隐约的显露出来。墙面质朴天然的质地，搭配陶砖地板在干净中不失其温度。
同时，基地左半部和室空间，建筑物的外观利用烧过的杉木「烧杉」拼贴而成。室内也选用传统和纸拉门，加上表面光滑的火山堆积沉积物「十和田石」打造卫浴空间。自然材质与自然变化的相遇，带来盎然生气。
【假】
生存当然美好，但死亡并不代表在生存的这件事上遭受失败，而应该被视为「生存的另一种美妙形式」才是。 …「金继」-针对破损陶瓷的修复技法，在裂纹部分使用金粉做修复，破损部位的修复痕迹反而呈现了独特美感。
当原空间中有不同程度毁损的建筑元素，保留其仍可使用的部分，使其创造出新的生命。在画廊柱子的修补上，就是以上述「金继」的概念，用传统木作工法「金轮继」，与新的木料完全手工打造接合，历史的痕迹在此显露无遗。
【破】
「京寛堂」作为京都在地美学交流与职人分享的平台，历经半年的设计与一年工程期，最终表现出能依附着京都美学秩序感，同时带给大家美与愉悦感受的空间，重新融合进当地，展现出仆人美学实践町家新风貌。就如同书里最后一个关键字提到的：「日本人是为着社会调和与秩序感而生，在换言之，是为着美而活，为着好心情而活。」
空間性質
展览空间/招待会所空間面積
母屋 60.2 ㎡ / 18.2坪；子屋 23.9 ㎡ / 7.2 坪。前院 19.8 ㎡ / 6 坪；后院 24.7 ㎡ / 7.5 坪。主要建材
土壁、杉皮、杉木、焼杉、和纸、陶砖（敷瓦）、十和田石、漆喰、吉野杉、栗木地板、御影石、陶制手把、熏瓦、古材應落位置
京都府京都市东山区泉涌寺门前町11-3完工日期
2019 年 元 月